【舊心聞 |文】現實的藝術

閱讀已故名作家琦君的文章，就如與一名慈母對話，從她的人生歷練中提取的文字精華足以滋潤尚在不斷成熟中的我。她在一篇小品文《我為什麽要寫作》中提及自己偏愛把文章投給報章，多過於匯集成書。原因大略可理解為，在報章發表的作品猶如有成就的孩子，讓母親看在眼裏感到格外驕傲；編成了書的文章則像長大離家的兒女，未來的際遇就靠自己，與作者的關系便遠了一些。

一名作者，如一名母親。這個比喻，很簡單但也極真切，是現實世界裏能夠感受到的情感。

我曾在地鐵站外看到一對街頭藝人。他們身上塗滿銀色的漆料，還佩戴了一些模擬希臘神像的飾品，在圍觀人群好奇的目光下做“人體雕塑”的表演。許多人上前端詳他們，也有人用手機拍攝他們。只見兩人頻頻以機械人似的遲緩動作向人們招手示意，還逗笑了好幾個原本怯懦的小朋友。

當我湊前一看，立即吸引我的註意的是藝人站著的箱子前擺著的一塊牌子，上面寫著：”This Artist Needs Money.（這位藝人需要錢。）”其實，我早已準備好的紙幣，作為對他們落力表演的鼓勵。可是，這確實也是我第一次在街頭藝術表演看到這麽毫不做作的“坦白”。

絲毫沒有反感，因為如果說這對男女是孕育他們的表演的“父母”，那麽從中掙取一些回報，並不可恥而且是天經地義的。

一些懷抱偉大理想的人或許會認為，藝術是神聖的，怎麽可以被金錢褻瀆呢？為了藝術的信念堅持到底，把心靈最深邃的感動帶給群眾，連現實生活的問題都可不顧及，這是壯烈的犧牲？還是愚蠢的自虐？

我認同的是像琦君女士那麽貼近人心的心態，把作品當作自己的一部分予以無私的滋養。任何的藝術都講究參與者的付出，唯有心力的註入，才使藝術有意義和價值。

不過，現實是不應該被漠視的，讓自己的精神和物質一樣富足，像大熱天裏一名街頭藝人停下來享受一杯可樂一樣，是絕對合理的。